在全国所有地方戏剧家庭中，粤剧是第一个出国表演并发展成国外的。新加坡被称为“粤剧的第二故乡”。粤剧，又称“广东戏”或“广府戏”，是汉族传统戏曲之一，起源于南方戏曲，在珠江三角洲等广府民族聚集地很受欢迎。那么，让我们一起走进广东文化。
广东粤剧文化
粤剧最初被称为“广东棒黄”，也被称为“广东棒子”、“广府剧”是广东省地区戏曲剧种之一，在广东、广西、台湾、香港、澳门很受欢迎。广东侨民聚居的地区有粤剧表演，对中国南方影响很大。
粤剧产于广东，可以追溯到400多年前的明朝中期。这时，海盐腔已经传到广东，江苏和浙江的一些剧团来到这里表演。明清时期，海盐腔、益阳腔、昆腔、梆子、徽调、汉调等多家异地班社来到广东。受这些外部声音的影响，粤剧中有明显的益阳腔和昆腔成分。
粤剧在明朝中叶开始萌芽，孕育在当地班。据史载，早在明朝嘉靖至万历年间，琼花会馆就在佛山、广州建立了当地班级。经过快速发展，广东化的江西益阳腔、江浙昆腔逐渐形成。其实这部剧是益阳腔和昆腔与广东当地流行的南音、龙舟、木鱼、粤讴、咸水歌等民间旋律和广东器乐音乐的结合。
直到清末，逐渐演变成融合南北、中外歌唱音乐、用广州方言歌唱的地方戏剧——粤剧，最终形成了具有独特岭南特色的地方戏剧。粤剧与外国戏曲不同的是，它不仅属于中国写意戏剧的范围，而且具有欢快、流畅、新、善变的个性，享有“南方红豆”的美誉。
清道光年间，广州戏班分为“当地班”和“外江班”两种，当地班多演梆子腔，“外江班”则演徽班戏。清咸丰年间，粤剧明星李文茂回应太平天国自封为王，因此清政府禁止粤剧15年。在过去的15年里，粤剧明星只能加入汉剧和徽剧的戏剧班，还有其他戏剧名称，如京剧。这样，粤剧中的梆子腔和二簧腔逐渐合流，甚至二簧成分也超过了梆子。
曲牌有两种:品牌和小调。大多数品牌吸收昆曲和益阳，以及广东民间礼仪品牌音乐；小调有歌剧音乐、江南丝竹和广东音乐，其音乐有：刘青娘、梳妆台、杂货、旱雷、孔雀屏幕、红绣鞋、百花亭、孟姜女、玉美、送情郎等，也有初创音乐：恨填胸、找针、催促、戏剧大吉等。大多数品牌和小调的传统音乐都是器乐，旋律相对固定。
粤剧的歌词很容易理解。在音乐上，民歌小调交叉在“砰砰”的唱法上，“假声”改为“平喉”(真声)，经过反复练习，全部改为广州方言演唱。
在农村活动中，“过山班”保留了早期粗糙和简单的特点。许多演员在单脚、筋斗、头发、胡须等方面都有独特的技巧。武术以“南方武术”为载体，包括刚性颈部有力的目标、手、少林拳击及其困难的椅子技能和高舞台技能。角色出现后，男性经常“小跳”女性更多的“腰”诠释，也相当罕见。
舞台艺术风格几乎写意。布景简单，剧中规定情境，主要通过虚拟表演程式显示。当程序无法解释时，将品牌写在“河边”上、文字描述如“大山”。
在城市表演中，“省港大班”吸收了戏剧、歌剧和电影的一些艺术营养，改善了当代生活的体现，使表演更具生活元素。歌曲主要是新年戏剧，重唱轻松，文学戏剧超过武术，但也从生活中提炼，创造了一些新的表演方式，从电影、戏剧中学习和吸收表演技巧，产生休闲、灵活、流行、精致、注重现实主义的表演风格。
